패션계의 혁명 남성복 디자이너가 여성복 디자인으로 전환하기 시작했다.

　　패션계 양성전쟁 남자 패션 디자이너 최종 여장 디자인

　　패션계 는 양성 전쟁 을 불러일으켜 쌍성 인 과 변성인 과 무관하다.

따라서패션남성은 복장에 대한 점점 중요시하고 있다. 남성복 시장이 빠르게 발전하고 있다. 비틀거리며 배우는 아이처럼 누나의 하이힐을 신고 그의 성장 속도는 이미 여장을 뛰어넘는다.최근 한 보고서에 따르면 남성복 판매량의 증가는 컴퓨터와 맥주를 뛰어넘는다. 또 2014년 남성복과 여장 판매량의 증가는 4.5%보다 3.7%, 남성복은 우세하다.그러나 어린 동생처럼, 그것은 결코 제대로 따라갈 수 없을 것이다.6620억 달러의 판매량의 성적표에서 보면 여장은 여전히 주력이다.남성복 판매량은 4400억 달러로 여전히 패션계의 초등학생이다.그래도 남장 시장의 잠재력은 만만치 않다.그것은 끊임없이 상승하는 시장 점유율을 이끌고 적지 않다복장공장은 남자복 시장에 시선을 두었다.

그럼에도 현재 여장 패션의 트렌드는 갈수록 불분명하게 변하고 있다. 일부 전문가들은 새로운 패션 트렌드가 무경이라고 조언했다.이 상황에서 남성복은 승세를 타고 부흥하고 있다.지난 몇 년간 중대한 영향력 을 지닌 젊음디자이너여러분, Jonathan Anderson, Shayne Oliver, Craig Green 이 남장 디자이너를 맡게 되었습니다.역사와 현재를 회상하는 이유는 모든 남성 디자이너들이 결국 여장으로 전향한 디자인일까. 물론, 이들은 여전히 남장 시리즈를 계속하고 있지만, 여장 시리즈는 더 많은 디자이너와 언론의 주목을 받을 수 없다.

Rag & Bon의 창시자 Marcus Wainwright 는 자신의 옷을 디자인하기 시작한 지 얼마 되지 않아 그의 아내도 의상을 설계해야 한다.“ 너는 곧 여장 시장이 더 큰 것을 깨닫고 발전이 더욱 빠르다는 것을 알게 될 것이다.이것은 완전히 다른 패션 모형이다.그는 말했다.남성복 시장은 특히 높은 가격의 시장에서 브랜드와 경영을 지원할 만한 만큼 충분치 않다패션 쇼원가, 혹은 어떤 형식의 광고가 투입되거나, 회사의 일상 운영 지출을 건립하는 것이다.예.

CFDA /Vogue Fashion Fund 에서 이름을 올렸고, 브록실의 형제인 Ariel Ovadia 와 Shimon Ovadia 가 창립한 브랜드 Ovadia &Sons 도 이 원가를 고려해 왔다.우리는 여장 시리즈를 하는 것을 여러 번 토론했다.분명히 여장 시장 비교남성복 시장더 커서 더 많은 시장의 기회가 있을 것이다.자연적인 성장 전략 같기도 하고, 한 잔씩 한 잔씩 나눠보고 싶기도 하고, 그만큼 경쟁이 더 많았다.그들은 이메일을 통해 말했다.업계 인사들이 우리에게 여장 시리즈를 내놓는 것을 고려하고 언제 내놓을 것인지 묻고 있다.물론 이는 하룻밤 사이에 일어나지 않을 것이다.우리는 현재 너무 많은 것을 버릴 수 없지만, 우리는 남녀 옷 시리즈를 포함한 프로젝트를 만들고 있다.이것은 시작이다. 우리도 이 프로젝트의 성과를 보고 싶다.

또 다른 이름으로 지명된 남성 디자이너 Tim Coppens 는 그의 디자인에 일부 여성의 얼굴을 담았지만 조심스럽게 시도해 왔다.특히 현재 남성복이 갈수록 중요해지고 성장하는 상황에서 도전적이다.나는 즉석에서 너무 많은 동작을 해서는 안 된다고 생각한다. '그가 말했다.그러나 여장은 확실히 시장 점유율을 차지하는 것이 현실이다.그래서 여성의 원소를 녹여서 너무 재미있어요."

젊은 영국 디자이너 크레엔 남장 구세주라고 불렸지만 너무 미련 하지 마라.그의 복잡한 창의작품은 이미 여성 스타일리스트에 의해 거울을 받았고, Susie Lau 와 FKA 트위그스다.그는 LVMH 30만유로 대상을 받을 수 있는 히트경쟁자로서 시스타일.com 인터뷰에서 "1년 정도 여장을 연구하기를 바란다"고 말했다.그의 앞날은 분명히 밝고, 남자 디자이너가 될 수 없을 것 같다.

2013년 뉴욕 신예 패턴 푸블릭 스쿨의 디자이너 마크웰 오스바넥, 다이샤오 (Dao -Yi Chaoo)는 2014 여장 시리즈의 디자인으로 30만 달러 CFDA /Vogue Fashion Fund 대상, 패션스타와 편집의 찬사를 받았다.현재 이들의 지위는 Anna Wintour 다음으로 올해 이들이 선보일 예정인 43가지 가을 신상 중 23건 모두 여장이다.

‘가장 영향력 있는 실건형 디자이너 ’ Jonathan 앤더슨도 남자룩을 설계하기 시작했다.2010년 동명 시리즈를 내놓은 지 2년 만에 처음으로 여장 디자인을 시도했다."그는 자주 친절하게 여장을 하는 것이 싫증날 수도 있다.사실: 그의 남자 패션은 그의 여자보다 더 재미있다.2011년 J.W.Anderson 가을 발표회에서 Time Blanks 가 말했다.{page ubreak}

6620억 달러의 판매량의 성적표에서 보면 여장은 여전히 주력이다.남성복 판매량은 4400억 달러로 여전히 패션계의 초등학생이다.

많은 젊은 디자이너는 남성복 교부의 발걸음을 따라다닌다.

Hedislimane은 자신을 Dior Homme 남장 교부로 만들었다.그가 브랜드를 장악하는 5년 동안 그는 "남장 분야에서 가장 식식견과 영향력을 지닌 작품 중 하나였다"고 말했다.Blanks 는 그의 200년 봄 시리즈 회고에 글을 썼다.Slimane 은 2012년 Saint Laurent 을 장악하고 나서야 여장 시리즈를 설계하기 시작했다.그때부터 브랜드 이윤이 배로 늘었고, 슬리마네는 디자이너로 보유한 주식으로만 올라갔다.

라프 사이먼스는 그의 동명 브랜드를 위해 10년 남장 디자인을 해 2005년에야 지엘 산더로 그의 첫 여장 시리즈를 설계하기 시작했다.그는 이제 디어 아트 총감으로 여장 전 시리즈 제품을 감독하고 있다.그가 디자인한 남장 시리즈는 전설적인 작품이지만, 그가 업무를 확장하지 않으면 그의 재능은 헛되이 낭비할 것이다.

"일부 디자인 미학은 여장에 더 적합하다."

현재 어떤 일도 일선에 있는 남자 디자이너, 네가 좋아하든 말든 Hedi 와 Raf 방식에 따라 일하고 있다.누가 그들의 발걸음을 따르기 싫습니까? 그들의 남장 디자인을 따라하기 시작하여 시장을 점령하는 것까지는 아주 훌륭한 경험이 될 것입니다.성공한 남성 디자이너가 너무 적어 창의적인 사람이 탈출되기 쉽다.하지만 조만간 일부 브랜드가 확장할 기회는 각종 패션 경연과 같은 LVMH 상, 유명 편집자와 구매자들의 격려가 있을 것이다.남성복은 그 인재를 지속할 수 없다.

“내 개인경력에서 디자인한 남자가 정말 스타일리시하면 옷을 구매하는 남자들은 여전히 한계가 있다는 것을 안다.”Wainwright 는 "여장 시장이 더 커서 세대를 갱신하는 것이 빠르다고 말했다.일부 디자인의 미학은 여성복에 더욱 적합하다.성공을 얻고 싶은 디자이너로서는 어렵지 않다."당신은 이미 좋은 소매점 관계망을 가지고 있으니, 소셜미디어에 충실한 팬이 될 수도 있습니다.여성과 여성의 심미에 대해 잘 생각해야 한다.

분명히 Kanye, 씨제린을 입고 싶은 남자가 아닌 것 같아요.

마지막으로 우리는 단지 우리의 의상을 자신의 소유로 삼고 싶다면 브랜드를 성장할 기회를 주지 않는다면, 이것은 매우 무례하다.어쩌면 가장 좋은 방법은 그들에게 우리에게 충분한 중시를 줄 수 있다는 것이다.디자이너들, 기브니의 리카도 티시시, 래퍼라렌, 리크오운스가 보여줬고, 이들은 남장 계열과 함께 할 수 있다.여성복시리즈가 같은 멋진 것을 창조하다.또 다른 방식으로 이 문제를 볼 수 있다: 이번 남장 성장 소식이 과장된 것이라면 남성복과 여장 도로가 디자이너로서는 쌍행선일 것이다.남자의 옷장에 여장 브랜드가 몇 개 등장하는 것을 나는 기꺼이 보고 싶었다. 카니는 씨제린을 입고 싶은 남자가 아닌 것 같다.Vetements 2015 가을 시리즈가 광범위하게 토론되고 있으며, 브랜드 디자인 디엠naGvasalia는 Stile.com, Vetements 가 올해 LVMH 대상을 받으면 남장 시리즈를 개척할 예정이다.이것은 바로 정확한 단계이다.

남자 패션 디자이너든 여장 디자이너든, 그 최초의 목적은 자신의 설계가 대중의 인정을 받을 수 있고, 결국 시장에 진출하는 것이 관건이다. 그래서 브랜드가 자신의 설계를 최종적으로 시장으로 추진할 수 있는 것이 관건이다. 따라서, 사람들이 개성화 수요를 조성하면서 점점 높아지고 있다.