중국 의류 디자인 은 단지 개념 이 부족 하다

매체와 책전자는 차세대에 대한 것이다

이 세대는 중국의 기존 디자이너와는 달리 자신의 디자인언어와 또렷한 생각을 가져야 한다. 그리고 자신의 독자군도 있다.

이들과의 대화에서 후세인 찰라잉이나 마틴 마지라 디자이너들의 이름을 쉽게 들을 수 있다. 콘텐츠가 전파되는 편리함으로 유럽의 작은 디자이너들이 새로운 icon 이 되고, 디자이너들이 입으로 알려진 이름으로 샤넬이나 세인로랑 같은 이름으로 명성을 자랑하는 경우가 많아 젊은 세대 디자이너들의 이상이 아니다.

자신의 작업실을 소유하고 생산량을 억제하고 자신의 소형 전문점을 세워 친구들을 위해 의상을 디자인하고, 산요사나 쿠보령처럼 의상을 더욱 예술에 가깝게 만드는 디자인언어로, 젊은 세대에게 더 흡인력을 갖춘 것 같다.

706 공장의 넓은 공간이 거대한 방호망에 가득 차서 대량 공사장에 사용된 플라스틱 박막은 공간을 간단한 구분, 현대무용단의 젊은 배우들이 패션쇼 중 모델을 대신했다. 이들의 댄스도 이날 밤 주인공 중 하나다.

장달의 의상이 먼저 등장했다. 그는 어릴 때 입었던 레드, 블루 패딩 소재를 사용해 배우들이 춤을 추었을 때 몸의 컬러 비닐 액세서리 ‘쾅 ’이 울렸다.

장달은 이 시리즈를 하는 시간이 짧다고 말하며, 이상이 부족하다고 생각하며, 물론, 여전히 진행, 몇 백 쌍의 눈은 디자이너 준비시간이 얼마나 되는지 모른다.

고흔의 디자인은 대량의 군복의 원소를 사용했으며, 특히 코트와 재킷이 강하지만 전체적으로 설계 수법은 신선하지 않다.

길길은 처음으로 패션디자인을 선보이며 의상은 어느 연극 공연에서 배우의 춤도 과시하며 롤링을 자주 하는 동작으로 넓은 치마를 표현했다.

왕일양의 옷은 현대무용단에 새로운 연기에 부여되어, 두 청년 남녀가 ‘남방만종 ’의 노랫소리에서 자전거 한 대를 둘러싸고 연애를 이야기했다. 현장에 누군가는 박수를 치며 ‘이렇게 구상한다 ’는 말을 들었다.

패션쇼는 현대무용 퍼포먼스 같다.

앞으로의 의상은 놀라운 시리즈가 넉넉하다고 할 수 있다. 하지만 모든 사람의 작품에서 재미 있는 디자인을 찾을 수 있다. 특히 왕일양의 다독 시리즈, 디자인이 더 또렷하고, 아이디어가 실현되는 정도도 가장 높고, 그의 미학 체계는 계속 이어지고 있다. 물론, 나는 그 큰 솜옷 밖의 플라스틱 원점에 대해 의견을 남긴다. 독립 디자인이라 해도 너무 멀리 갈 것 같다. 무대 의상을 설계하려면 다른 논리가 있다.

중국의 설계는 도대체 어느 정도까지 갈 수 있습니까?

중국에서 성장한 사람으로 개인적인 이상적인 디자이너로서 당신의 설계 아이디어가 뚜렷한가요?

당신은 자신의 설계 미학을 세웠습니까?

너의 공예는 정교하지 않느냐?

당신의 재료는 당신의 생각을 충분히 표현할 수 있습니까?

당신의 시장의 보급은 당신을 위해, 숫자가 많지 않더라도 충분한 독자 군을 찾을 수 있습니까?

가장 중요한 것은, 당신은 자신의 창작을 존중할 충분한 열정이 있습니까?

순수하다

작품과 달리, 당신은 다른 분야와 의사소통을 할 충분한 인내심을 가지고 있다면, 당신의 의상을 받아들여야 할 사람들을 보거나 이해하게 할 수 있을까?

우리는 과도한 패션 콘텐츠와 패션 콘텐츠를 접촉했고, 다른 범주에 있는 icon 은 전 세계에서 그들의 영향을 주며 중국에서도 예외가 아니다.

상하이 신악로, 장악로나 부흥길에 많은 젊은이들이 자산을 자산판매하는 옷가게를 세우기 시작했지만, 제가 볼 때는 천구보령 작품의 간화판으로 검은색, 흰색, 흰색, 군록색 의상을 다양하게 디자인한 테크닉 퍼포먼스 퍼포먼스, 패션 디테일은 간단하고 거칠고, 패션의 스타일은 모방하기 어렵지만, Comme des 개어콘스는 엄숙함과 유머 감각을 동시에 갖추고 있는 중국 젊은 디자이너가 모방하기 어려웠다.

많은 때에 한 가지 일을 대하는 태도는, 일의 결과를 통해 완전히 드러낼 수 있다. 만약 당신이 제멋대로 방치했다면, 당신의 디자인은 분명 감미에 넘치는 디테일과 전체적인 감각이 있을 수 없다.

원가 가 는 젊은 디자이너 에게 여전히 큰 문제 다. 투입 제한 으로 의상 의 실현 정도 에 영향 을 받 을 것 이다. 하지만 중국 디자이너 뿐 아니라 런던 이나 마드리드, 젊은 디자이너 가 큰 브랜드 에 압박 을 받 았 다. 단 한 개 만 3000파운드 가 완성 된 패션 쇼, 에미아 쿠키 같은 독립 디자이너 처럼 모든 열정 을 동원 할 수 있다.

중국에서 디자인이 화제가 되고 있다. 해외의 관심도 예전보다 더 컸다. 2008년 런던에서 진행되는 CHINA DIGN.

NOW 디자인전, V &A 박물관의 방책전은 런던과 중국 사이를 왕래하며 네덜란드에서 진행된 중국 당대 예술전도 패션디자인에 들어간다.

사실 중국의 젊은 디자이너가 직면한 가장 중요한 문제는 각양각색의 예술전람에 참여하는 것이 아니라, 그들이 어떻게 이 시장에서 살아남을 것인지, 어떻게 더 많은 사람들이 자신의 작품을 이해하게 하는가.

디자인은 현실과 더 밀접한 관계다.